WiSe 2024/25

Es geht um einen neuen Moodle-Kurs fürs Fachtutorium in der Neueren Deutschen Literaturwissenschaft

Von Schauerromantik über Dantons Tod bis zu den Sonetten an Orpheus werden wir uns in diesem Seminar die Entwicklung in der Behandlung des Themas Tod und Sterben in der Literatur des langen 19. Jahrhundert ansehen. Zunächst werden wir uns fragen, wie die unterschiedlichen literarischen Gattungen mit dem Motiv Tod und Sterben umgehen. Welcher poetologische Unterschied besteht zwischen dem Tod einer Figur im Drama zum Besingen der toten Geliebten in der Lyrik? Welche Beziehungen bauen historische Romane zu den Toten auf? Wann und unter welchen Umständen entsteht der Schauerroman? Anleitend für unsere Lektüren wird dabei stets die Frage sein, was die Genealogie in der Behandlung des Themas uns über sich verändernde Haltungen zu Tod und Sterben im Laufe des 19. Jahrhunderts verrät. In welchen Phasen der Literaturgeschichte des 19. Jahrhunderts werden Tod und Sterben besonders virulent? Und wodurch lässt sich diese Virulenz erklären? Spielen hier eher historische, ethische oder ästhetische Faktoren eine Rolle? Können etwa Krisen des Sprechens und Schreibens auch als Momente des Todes in der Literatur beschreiben werden? Welche Beziehung weist Erotik und Tod im 19. Jahrhundert auf? Welche Rolle spielt die medizinische Konzeption des Todes für seine literarische Konzeption? Fortlaufend soll dabei die kulturgeschichtliche These einer zunehmenden Verdrängung des Todes einer kritischen Überprüfung unterzogen werden. 

Erzählen gilt als ‚anthropologische Universalie‘. In jeder Kultur, in jeder Gesellschaft wird erzählt, und zwar keineswegs allein in literarischen Texten, sondern in nahezu allen Bereichen des Alltags. Erzählen konstituiert und vermittelt Wissen, ordnet und hilft auch, die Welt zu verstehen. Der Mensch hat nicht nur die Fähigkeit, an sich kontingente Erfahrungen in einer zeitlich strukturierten sinnhaften Erzählung zusammenzuschließen, sondern offensichtlich auch das Bedürfnis, dies zu tun. Erzählen ist eine Grundlage des menschlichen Zusammenlebens.

Was es im Einzelnen bedeutet ‚zu erzählen‘, dazu gibt es verschiedene Theorien. Unter Berücksichtigung unterschiedlicher Ansätze nimmt das Seminar Formen des Erzählens in den Künsten, den Wissenschaften und in der Gesellschaft in den Blick. An Beispielen aus der Lyrik, der Musik und dem Comic, aus Medizin und Psychologie und aus der Politik wird unter anderem gefragt, wie intermediales Erzählen funktioniert, unter welchen Bedingungen der Arztbrief erzählend fungiert und zu welchem Zweck mitunter in der politischen Rede erzählt wird. Begleitet wird das Seminar von drei Abendvorträgen im Haus der Universität zu aktuellen Tendenzen in der Erzählforschung.

Voraussetzung für die Teilnahme am Seminar ist die Bereitschaft zur Lektüre – auch umfangreicher – theoretischer Texte.

Zur Einstimmung empfohlen:

Martin Huber: Erzählen. In: Grundthemen der Literaturwissenschaft: Erzählen. Hg. von Martin Huber und Wolf Schmid. Berlin/Boston 2018, S. 3–11.

Anders als die „Pflanzen- oder Tierwelt” lässt sich die „‚Welt der Literatur’”, wie der Gattungstheoretiker Rüdiger Zymner es formulierte, „nicht so einfach und glatt auf Gattungen verteilen, denn literarische Gattungen sind ja immer auch historisch veränderliche, hermeneutische und theoriegeleite Konstrukte” (Zymner 2003). Nach welchen Kriterien diese „Konstrukte” gebildet wurden und werden, wie sie sich im Laufe der Zeit verändert haben und nicht zuletzt den Sinn und Zweck einer Einteilung der Literatur in Gattungen, werden wir im Seminar erörtern. Neben der Systematik und Geschichte der Großgattungen Lyrik, Dramatik und Epik führt das Seminar anhand von lyrischen, dramatischen und epischen Texten vom Barock bis zur Gegenwartsliteratur in die literaturwissenschaftliche Textanalyse und -interpretation ein und vermittelt einen Eindruck vom bis heute andauernden Spiel mit Gattungskonventionen.

Die Schreibwerkstatt Nocthene ist eine literarische Plattform an der Heinrich Heine Universität, die vor zwölf Jahren von Studierenden und Dozierenden gemeinsam gegründet wurde. Seitdem treffen wir uns in jedem Semester mit Menschen, die sich nicht nur mit der bereits bestehenden Literatur beschäftigen, sondern auch selbst literarische Texte verfassen wollen. In den einzelnen Sitzungen diskutieren wir die von den TeilnehmerIinnen (zu wechselnd freien oder allen gestellten Oberthemen) geschriebenen Texte, experimentieren mit verschiedenen Textkomponenten (z. B. dem literarischen Dialog), Gattungen, Formen oder Schreibstilen.

Bedingungen für die Teilnahme an der Schreibwerkstatt sind:

- Interesse am und Bereitschaft zum Schreiben eigener Texte

- regelmäßige und aktive Teilnahme an den im 14-tägigen Rhythmus abgehaltenen Sitzungen (alle Termine werden in der ersten Sitzung bekannt gegeben).

Die Teilnehmerzahl ist auf 30 beschränkt. Wenn ihr an der Schreibwerkstatt teilnehmen möchtet, dann meldet euch unter Angabe eures Namens und eurer Matrikelnummer und mit einem mitgesandten, selbstverfassten Text bis zum 06. Oktober 2024 unter der Mailadresse

 duesseldorf@nocthene.de

an.

 Weitere Infos zum Projekt und zu vergangenen Schreibwerkstätten finden ihr unter www.nocthene.de.

Jena 1794: Als Goethe und Alexander von Humboldt sich zum ersten Mal begegnen, wird schnell deutlich, dass hier zwei Geistesverwandte aufeinandertreffen: Beide sind passionierte Wissenschaftler, die die Natur (neu) entdecken, analysieren und beschreiben wollen. Zugleich - und das ganz im Gegensatz zu den meisten ihrer Zeitgenoss:innen - verstehen sie die Natur auch als ein Wunder und äußerst komplexes, selbst im kleinsten Detail zusammenhängendes System, das es zu schützen gilt. Schon früh entdeckt Humboldt so die folgenreichen globalen Auswirkungen menschlicher Eingriffe in die Umwelt und spricht von dem „Menschenunfug […], der die Naturordnung stört”, während Goethe nicht müde wird, in seinen literarischen wie naturwissenschaftlichen Schriften immer wieder vor einem Umgang mit der Natur zu warnen, der nicht nur in deren Zerstörung, sondern auch in der Auslöschung des Menschen resultieren wird.

Goethes und Humboldts in vielerlei Hinsicht radikal visionäres Gedankengut ist heute aktueller denn je. Umwelt- und Klimaschutz, die Naturwissenschaften wie auch das literarische Schreiben über die Natur gründen noch immer und häufig ganz wesentlich auf Humboldts und Goethes Ansätzen. Im Seminar werden wir diesem Zusammenspiel von Ökologie, Naturverständnis und Literatur nachgehen und bis in die Gegenwart, in der sich die Frage nach einem respektvollen Umgang mit der Natur mit immer größerer Dringlichkeit stellt, nachverfolgen.

Wir lesen u. a. Texte bzw. Ausschnitte aus den Werken von Goethe, Humboldt, Hölderlin, Henry David Thoreaux, Wilhelm Raabe, Marion Poschmann, Jan Wagner, Martina Hefter

„Jeder Weg, der seinen Namen verdient, führt zugleich in die Ferne und in die Tiefe, an den Rand der Welt und in ihr Herz”, schreibt der österreichische Schriftsteller Christoph Ransmayr und bezeichnet damit nicht nur die Routen eines beständig Reisenden, sondern vor allem literarische Wege, die „ins Innere einer Geschichte führen”. Im Seminar werden wir diesen Wegen des Dichters in die österreichische Provinz, nach Tibet und Nepal, in den Monsun Sri Lankas, zu erloschenen Vulkanen und fliegenden Bergen, in die „Himmelsareale” von Anselm Kiefer, an den chinesischen Kaiserhof und die Steilküsten Irlands und in die „letzte” Welt Ovids folgen und dabei vor allem das für Ransmayrs Schreiben zentrale Motiv der Metamorphose in den Blick nehmen.